Nyílt nap és kiállításmegnyitó a Nemzetközi Kerámia Stúdióban
A Kecskeméti Kortárs Művészeti Műhelyek - Nemzetközi Kerámia Stúdióban 2024. október 3-án különleges látványégetés várja az érdeklődő közönséget. Az égetési bemutatót megelőzően, 17 órakor pedig megnyílik a Nemzetközi Kerámia Stúdió gyűjteményi anyagából rendezett, 1100 ÉVE EURÓPÁBAN, 20 ÉVE AZ UNIÓBAN című kamarakiállítás, az emeleti előadóteremben.
Az obvara égetés a hagyományos raku technikához hasonló eljárás, mely Kelet-Európából származik. A kerámiákat szabad tüzelésű kemencében, körülbelül 900°C-ra hevítik, majd a vízben való lehűtés előtt egy élesztőkeverékbe mártják, így a felületen jellegzetes rusztikus struktúra jelenik meg.
Az égetési bemutatót megelőzően, 17 órakor nyílik a Nemzetközi Kerámia Stúdió gyűjteményi anyagából rendezett, 1100 ÉVE EURÓPÁBAN, 20 ÉVE AZ UNIÓBAN című kamarakiállítás az emeleti előadóteremben. A tematikus kiállítás a 20 évnyi uniós tagság- és a soros elnökség előtt tiszteleg.
A 2004-ben csatlakozott országok közül Csehország, Észtország, Lengyelország, Lettország, Litvánia, Szlovákia és természetesen Magyarország kiváló keramikusművészeitől állítanak ki műveket.
Program
16.00: Stúdiólátogatás
17.00: 1100 éve Európában, 20 éve az Unióban című kamarakiállítás megnyitója
Köszöntőt mond Dr. Fekete Gábor önkormányzati képviselő, az Értékmegőrzési Bizottság elnöke.
17.30: Obvara égetési bemutató
18.00: Át a hídon / 橋を越えて。című képzőművészeti kiállításmegnyitó: Gáspár Annamária képzőművész és Révész Anna festőművész közös tárlata, valamint a Nemzetközi Kerámia Stúdió gyűjteményi válogatása.
A délután egy kivételes képzőművészeti kiállítással zárul, mely a Kecskemét-Aomori Magyar-Japán Baráti Kör 30 éves fennállásának alkalmából kerül megrendezésre. Az Át a hídon / 橋を越えて。című kiállításon Gáspár Annamária képzőművész és Révész Anna festőművész munkái mellett a Nemzetközi Kerámia Stúdió gyűjteményi anyagának válogatott, japán alkotásait tekinthetik meg a látogatók a Kápolna Galériában.
Megnyitó: 2024. október 3., csütörtök 18 óra
A kiállítást megnyitja: Cserhalmi Luca esztéta és művészeti író
A kiállítás megtekinthető: 2024. október 19-ig, keddtől szombatig, 14-18 óra között
Gáspár Annamária képzőművész az elmúlt pár évben fellépő, fiatal képzőművész-nemzedék tagja. Alkotóként a nőket érintő kérdésköröket vizsgálja, a feminin és maszkulin archetípusok feltárása érdekli, miközben igyekszik a dualista gondolkodásmódot is meghaladni. A különböző karakterű technikákat felvonultató gazdag életműve egyszerre épít a japán kultúrára, a zen örökségére, a jelenkori női tapasztalására és a művészettörténet nyugati-keleti hagyományára.
Számos technikával dolgozik párhuzamosan. Az olaj-vászon képein megjelennek egyéb anyagok, mint fémpor és különböző ipari festékek. Sok alkotásához használ fémet: születnek alukompozit, alumínium és horganyzott lemez, szálcement, valamint üveg alapú gravírozott munkák, strukturált acéllemezből festményinstalláció és hegesztett művek is. A jellegzetesen femininnek tartott minőségeket, lágyságot az anyaghasználatban a textilek, műszőrme és hímzés beemelésével érzékelteti, különösen a legújabb, nagyméretű textilinstallációiban.
Egyéni kiállítások:
2023 SOFTNESS OF MY NATURE Gallai Judit Ágnes és Gáspár Annamária Természetem puhasága, Godot Kortárs Művészeti Intézet
2023 Magamban hordom, dobozba zárom - GÁSPÁR Annamária és KUN Fruzsina, ArtKartell, AMB
2022 CHANGES ARE COMING - Godot Institute of Contemporary Art / Godot Labor
2022 CURTAINS // Gáspár Annamária x Bartók Béla Boulevard (pop-up)
2021 ÉBERSÉG // ELEVEN Ősz x Bartók Béla Boulevard (pop-up)
2021 WHEN I CHOOSE MY COLOUR IT WILL BE RAZZLE DAZZLE ROSE - Kelet Galéria
2020 DO YOU HAVE A CHOICE? - Godot Galéria
2018 LIGHTNESS OF BEING - Barabás Villa Galéria
2017 ARANYÉLET - AMIKOR Galéria
2016 GIRLS JUST WANNA HAVE FUN - Barabás Villa Galéria
Révész Anna festőművész Japánban született, édesapja magyar, édesanyja japán. 2008 óta él Magyarországon, festő szakon végzett a Magyar Képzőművészeti Egyetemen, mesterei Bukta Imre, Kis Péter és Nemere Réka voltak.
Hida nevű hegyvidéken - a jelentős Ontake szent hegy lábánál - nőtt fel, ahol mélyen beleivódott a természet iránti tisztelet és a helyi mitológia kultusza. Alkotásaiban, képi motívumokként, gyakran előbukkannak gyermekkori emlékeihez kötődő tárgyak. Az elmúlt években munkáinál folyamatosan jelenlévő fogalom a "Mudzsó", a mulandóság. E japán mentalitás, filozófia szerint, az igazi szépség az elmúlás pillanatában teljesedik ki. Képei témáiban a spiritualitás átszövi az érzékelhető valóságot, melankólikus lencsén keresztül tekintve a világra. Munkamódszerének sajátossága a "Gansai" technika, ami egyfajta tradicionális japán vízfesték-használatot jelent, aprólékos, vékony ecsetfestéssel. A részletek kidolgozása meditatív tevékenység számára.
Egyéni kiállítások:
2023 Hiramekido / Takayama, Gifu, Japán
2019 Ari Kupsus Gallery / Budapest
2016 Corinthia Hotel / Budapest
2013 Gallery Yuho-kan / Takayama, Gifu, Japán
2010 Horda Galéria / Pécs
Galéria (6 kép)
